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遇到一位善于指导的导演是演员最大的运气!

2019-05-13 11:43

同一个演员,为什么戏与戏的差别那么大?
这时候又该拿《麻雀》里的徐碧城来举例了——周冬雨几乎是一片倒的差评。

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在《七月与安生》里却大放光彩。

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马思纯也从《天黑了请闭眼》虚弱的表演跳出来,令人刮目相看。

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题材,人设,心态,团队,对手等等,这些固然都是影响一个演员发挥的因素,个人觉得导演,是这些因素里最直观的一种。

因为每个导演都有自己的风格,而风格不等于B格。
比如郭敬明,他的风格也很明显,华丽的服装,布景,柔光,一言不合的分镜头与长镜头,但你能说他拍的东西对演员本身的表演有任何价值吗?

1、陈可辛 

本来《七月与安生》导演是曾志伟儿子,曾国祥,陈可辛只是监制。负责拍摄进度,支出预算,后勤保障,协助导演,监督经费支出balabala。
不过我相信陈可辛在这部电影里不仅仅是管管钱,算算账,对于演员的把握,他应该也给了不少意见,何况度娘还说了,“参与实际拍摄,监制通常也回去现场督导,遇到重要戏份,监制也会亲自导演。”

我想陈可辛对周冬雨的表现应该很满意,不然不会再找她和金城武一起拍戏。
陈可辛是个很会讲故事的导演。他的片子有很多不经意的细腻,在对演员的调教上,近年最被大众所熟知,并认可的就是教主的成东青了,放张图,不再多说。

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调教演员的“调教”在我看来很复杂,因为这囊括了方方面面的东西,其中一点,我觉得是先要会挑选演员。陈可辛的《甜蜜蜜》,个人认为是黎明最好的表演了,不接受反驳。
角色的背景和那种初来乍到,青涩新鲜的气息跟当年的黎明很贴近,这种贴近造就了舒适感,演员演起来很舒适,观众看得也舒适。

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又比如《七月与安生》,陈可辛道,“拿周冬雨来说,她代表了我特别好奇的90后,我对这个群体很不了解,不清楚他们的价值观、他们的审美。但周冬雨来了,就带来了这些东西。在剧组的时候,我就一直鼓励她放开,爱干嘛就干嘛,我会根据她的反应来修改剧本。”

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“选对了演员,你的戏就成功了一半,而另一半,就要跟着演员的个性去改你的剧本,使得他跟你的角色融为一体……一个好的导演,不应该让演员完全按照你的思维来表现。”
看完这番话以后,我大概明白陈可辛作为导演的过人之处在哪里了。

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道理大家都懂,但问题是你究竟啥时候能去到另一层次?

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那么,是不是只要是牛X的导演,到他手里的演员就一定会出彩呢?并不是。导演的功力和演员的功力是成正比的。

比如歌手出身的任贤齐,尽管在《放逐》里被作为神枪手惊艳亮相,但跟同组其他演员相比,还是差点意思。这里我就不说那些连演戏态度都没有端正的偶像们了。最后放张杜琪峰片场图,结束。

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在我还很年少无知的时候,我以为做导演很简单——大喇喇往监视器前一坐,不满意的时候就喊“咔”,差不多时候喊“收工”就可以了。后来渐渐知道,其实剧本能给到你的东西很有限。

天才型的演员能有多少呢?剧本上一个需要你哭的场景可能只有一个字,哭,或者“嚎啕大哭”,你是干愣着哭,还是坐着趴着躺着哭,抑或是边走边哭?手放在眼睛边好还是放下来好还是抱头好?

这时候导演把所有的走位,动作,都跟你讲明白了,甚至还要求你在哭到几秒钟的时候眼泪再流出来。那么会的导演就得一遍遍给你讲,给你疏导,想想也是不容易。突然想到以前开过的帖子里贴过AB演哭戏,导演怎么讲怎么教硬是哭不出来,最后没办法,眼药水上。

记得有个评论说的很好,AB并没有一个作为演员的羞耻心。不过最近王家卫在宣传电影的时候公然称赞AB了,说她这部戏以后,会是一个真正的演员。恩。其实我能理解有时候为了宣传什么话也能说的出来。陈凯歌那时不也说过“林志玲演技被低估了”吗?

我讲这一段的目的是,导演再好,你不好,也等于白瞎。所以做演员,没那么多借口。踏踏实实演好才是硬道理。下面再举一个例子。据说,《甄嬛传》里眉庄死后,孙俪走出来的那场戏,剧本里只有四个字,“泪如雨下。”

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另外,我觉得《芈月传》口碑不如预期的很大一个原因,除了故事本身,就是导演郑晓龙已经跑偏了。

言归正传。张艺谋有句话,“没有不好的演员,只有不好的导演。”

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说到这里,我试着总结了一下,会调教演员的导演,要么是从演员本身的特质出发,将那部分自然的放妥、放大,要么就是另外塑造出一个全新的形象。

比如《金陵十三钗》,引用一段饰演许大鹏的黄海波的原话:“最初见到《金陵十三钗》里那十三个女孩的时候,只觉得很可爱。第二次见她们化妆后,觉得有些意思了。第三次再见到她们,觉得十三钗非她们莫属。能把一帮基本没接触过影视的女孩子调教成这样,太惊艳了。”

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再比如更早的《一个都不能少》,N年过去了,我还记得其中一个特别皮的男生被魏敏芝一把扯住的情景,除了不记得具体台词,两人的神态语气都还很清晰。

一般孩子是最难把握的,就算你手把手教他怎么做,怎么说,出来的效果极大可能会是一个“小大人”。而《一个都不能少》里的所有孩子看起来都很自然,真实,包括魏敏芝。以前不觉得什么,现在一想,这究竟是怎么做到的!

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有网友说完全是本色出演。这么说吧,比如你自身自带着10样东西,但电影里只要求你展现7样,其他的不要,或者要有12样,可你对怎么收啊放啊,根本一窍不通,怎么办?

显然,除了“本色出演”之外,这里面还有导演的事。

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4、尚敬

前面都是电影导演,说一个电视剧的好了。

看到这个名字第一时间就想到《武林外传》,以前看这部剧的时候,几乎要以为里面演员的一举一动全是自己自由发挥的,最近看了花絮才知道,原来不是这样。

先来一张宁财神和导演的合照。

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作为本剧的编剧,宁财神在写的时候,脑子里自然是有一幅幅的场景。

而导演在拍的时候呢,当然不可能完全照编剧的“场景”来,老话,一千个读者眼中就有一千个哈姆雷特,导演在琢磨剧本的时候,他脑子里浮现出来的东西肯定是和编剧不一样的,所以就要事先沟通,说明。
截图的这段是宁财神说,秀才和小郭得有一个唱rap的场景,两人拿着麦的那种,尚敬道,这个可以有。

这段就是第26回,两人分手后在巷子里唱的这段《失恋小曲》。

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前两年《龙门镖局》遭批的时候,就有网友说过,《武林》有尚敬把关,不是任由宁财神一股脑把什么都放进去。看来所言非虚。

花絮一开头,就是尚敬非常细致的跟演员说戏,纠正演员台词的语气什么的,等于是一句一句的对。

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到小郭这里,还要示范怎么走,再怎么坐下,接着怎么水到渠成的开口说话。

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大嘴被“菜刀门”的那集,在大嘴屋,一群演员都在,尚敬就一个个盯着,指挥老白在干什么,小贝在干什么,小郭和秀才要在那里坐着。

在花絮里,我看到了演员的认真,大嘴一遍遍的念叨不算,掌柜的也在一遍遍的配合

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大嘴很激动的作拿着菜刀走上前来状,问你要不要,你要不要?尚敬就指出,你别太过了,稍微收着点。

 

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还有问完以后,老白的那个摇头的反应,说到这里觉得导演好累啊。这一场下来就不得了,事无巨细,还要管“这里得有一个凳子,拿个凳子来。”

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跟着再是小郭因为老白的一句“女人都不靠谱”的话不爽,刚开始小郭只是坐着指了一下,“说什么呢!”导演:你得站起来,小郭又站起来,“说什么呢!”

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